Третий сезон «Эмили в Париже» сигнализирует о главном маркетинговом тренде
У искушенных модниц, наблюдающих за третьим сезоном "Эмили в Париже", вероятно, загорелась лампочка, когда персонаж Пьера Кадо — парижского кутюрье—ветерана драматургии - продемонстрировал свое изображение на экранах в своем недавно открывшемся магазине.
Эта технология позволила дизайнеру, который общался с покупателями и непосредственно взаимодействовал с ними, излучать сияние, вдохновленное "Звездным путем". Те, кто скорбит по таким знаменитостям, как Карл Лагерфельд, Ив Сен-Лоран, Альбер Эльбаз, Аззедин Алайя и Соня Рикель, могут легко представить, что однажды в будущем они снова смогут общаться со своими любимыми деятелями моды с помощью цифровых технологий.
По словам Яна Шатцберга, соучредителя брендингового агентства General Idea, в ближайшее время эта технология, возможно, не будет использована в подобных проектах. Тем не менее, розничным покупателям следует ожидать появления этих иммерсивных технологических инструментов для доставки контента и многого другого в точках продаж (POS).
FashionNetwork. Com поговорил с Шатцбергом о том, как потребители могут ожидать появления экранов в магазинах. Шатцберг, среди клиентов которого Prada, Swarovski и другие, сообщил по электронной почте, что его фирма начала проекты с использованием технологии экранов в течение последних 18 месяцев. Совсем недавно Prada Group заключила с фирмой контракт на организацию работы магазина Prada Reactive pop-up в лондонском универмаге Selfridge и других местах, таких как токийский универмаг Isetan.
В этом изделии сочетаются элементы технических характеристик итальянского бренда и коллекции верхней одежды из нейлона, которые сочетаются с лондонской архитектурой и футуристическими природными пейзажами, а также звуковое сопровождение, имитирующее цифровые и естественные звуки. Контент направлен на то, чтобы передать характеристики продукта в образовательном плане.
"Создание пользовательских интерфейсов и иллюстраций специально для физических сред, в которых используются экраны, - это довольно молодая область, потребность в которой растет", - сказал Шатцберг по электронной почте, отметив, что бренды традиционно используют рекламные кампании в торговых помещениях. "Экраны становятся все более востребованными в таких средах, возрос спрос на пользовательский контент, соответствующий архитектуре и пространству".
На самом деле, такая тактика взаимодействия с покупателями в магазине является приоритетной для маркетологов - по мере того, как бренды все больше стремятся создавать уникальные моменты для рассказывания историй, возможности экранных технологий становятся все более востребованными в розничной торговле. Раннее внедрение экранов для розничной торговли позволило брендам просматривать серию неподвижных изображений для рекламных кампаний и просматривать видеоконтент.
Экраны уже некоторое время являются частью рекламы, особенно это заметно в рекламе OOH или Out of Home, которые транслируют поток рекламы, но по сути являются просто движущимися рекламными щитами. По словам Шатцберга, они становятся все более распространенными в магазинах благодаря техническому прогрессу.
"В последнее время это стало популярным из-за сложности технологий, которые открывают новые возможности в различных средах. Это означает, что вы можете работать с экранами в более высоком разрешении и с большим эффектом погружения, потому что технология позволяет это.
Вы видите экраны, которые в большей степени интегрированы в архитектуру, в большем масштабе и более творчески, с эффектом погружения", - продолжил он. В качестве примеров нового видения экрана в POS он приводит внедрение самого экрана в розничную торговлю и использование экранов телефонов, в первую очередь благодаря использованию дополненной реальности для переосмысления процесса совершения покупок.
Хорошим примером может служить сотрудничество DressX и Printemps, которое привело компанию по производству цифровой одежды к созданию универмага IRL. Всплывающее окно включало в себя экран, на котором клиенты могли "примерять" стили, стоя перед экраном, который отображал их реальную физическую форму, а затем накладывал на него цифровой элемент одежды, позволяя им записывать видео, на которых они одеты в один из пяти нарядов, созданных для совместной работы. Кроме того, они могли попробовать цифровую дополненную реальность, доступную на платформе DressX. Покупки можно было совершать через партнеров магазина.
Шатцберг рассказал о недавней кампании Van с использованием дополненной реальности, которая превратила магазины в креативные рекламные щиты. Шатцберг также упоминает о недавнем проекте Swarovski screen, концепция которого была разработана General Idea совместно с креативным директором Swarovski Джованной Энгельберт.
Новая платформа бренда "Ignite Your Dreams" воплотила в жизнь индивидуальность и упаковку Swarovski, исследуя возможности хрусталя. Креативная фирма воплотила в жизнь идею праздничной кампании "Открой чудо", которую фотографировали Мерт Алас и Маркус Пигготт, превратив подарочные коробки в подарочные коробки в натуральную величину, а Белла Хадид появляется внутри и взаимодействует с драгоценностями.
В телевизионной рекламе, снятой на зеленом экране, использовались физические и CGI-декорации, выполненные сторонней фирмой по производству спецэффектов, чтобы объединить концепцию. "Восьмиугольная подарочная коробка Swarovski - это воплощение игривости и драгоценности, созданная для того, чтобы символизировать волшебство, креативность и желание получить самый удивительный подарок сезона", - сказал Шатцберг.
"Помимо развития устоявшегося духа бренда, мы рассматриваем кампанию как возможность в полной мере реализовать свою стратегическую направленность и придать бренду новый культовый элемент, используя волшебство праздников, чтобы сделать шкатулку Swarovski знаменитой". General Idea также работала над креативными проектами с Dior, Byredo и Lego.
В некоторых случаях General Idea может создавать CGI-контент собственными силами. "Наша студия стремится быть ближе к новейшим технологическим продуктам и инструментам, поскольку мы по своей сути заинтересованы в этом аспекте творчества", - сказал Шатцберг, добавив: "General Idea находится на стыке того, как технологии влияют на эстетическое творчество.
Инструменты становятся все более демократичными, поэтому то, что раньше существовало только в сфере высокобюджетных фильмов, теперь доступно на отдельных компьютерах. Арт-директора раньше просто использовали Photoshop, а новое поколение предлагает новый потенциал для творчества с новыми инструментами и возможностями".
Смотрите также:
Marquee Brands инвестирует в Hatch и запускает Hatch Collective http://kupidonchik.org/marquee-brands-investiruet-v-hatch-i-zapuskaet-hatch-collective/.
Интересности на тему: Совместное предприятие Playboy inks в Китае
Классные советы в статье "Грейс Уэйлс открывает парижскую коллекцию мужской одежды bildungsroman от Болдуина и Fanon's fighting spirit" здесь.
Шатцберг предсказывает, что это предел возможностей, когда речь заходит о слиянии повествования, технологий и физических пространств, что, по его мнению, выходит за рамки шопинга, но также и города. "В то время как Эмили из Парижа рассказывает об этом, экраны и окружающая среда, создающие ощущение погружения, не ограничиваются роскошью, они имеют место во всех измерениях.
Со временем это будет только усиливаться, поскольку технологии становятся более доступными и менее дорогими. Давайте посмотрим на железнодорожные вокзалы и аэропорты будущего, а также на роль экранов в архитектурной среде. Тема этой технологии в шоу Netflix актуальна, поскольку она связана с тем, как мы думаем о городе и его будущем", - добавил он.
