Алтузарра, Джейсон Ву и Улла Джонсон готовятся к игровому дню
Суперкубок LVIII, важнейшее спортивное событие Америки, состоялся в тот же день, когда начался третий тур NYFW. Логистика дневного шоу делала маневры такими же сложными, как тачдаун с шестью подборами. Благодаря (или, к сожалению, из-за) постоянному выставочному пространству Габриэлы Херст в Бруклинской военно-морской верфи, самом известном районе Нью-Йорка, в центре внимания дизайнеров и тех, чья работа заключается в том, чтобы ездить с места на место (например, пресса, покупатели, фотографы, модели, гламурная команда и так далее. )
Воскресное расписание в нескольких случаях подчеркивало эту сложную логистику, а эффект домино вызвал второе шоу от Altuzarra, которое невольно привело к тому, что шоу Джейсона Ву и Area оказались в одном временном интервале. Даже если последние продвинутся вперед, ничто не изменит практически невозможного маршрута от Гринпойнта до Западного Челси из Ву в район.
Начало утра в заведении Уллы Джонсон "Powerhouse Arts", предназначенном только для шоферов, без обильного кофе также не способствовало бесперебойной логистике. К счастью, некоторые яркие модные моменты компенсировали головную боль от путешествий. На 14-м этаже своей штаб-квартиры в нижнем Манхэттене Джозеф Альтузарра представил свою коллекцию, посвященную 15-летию, в обновленной манере, в которой основное внимание уделялось одежде (а не шумихе среди VIP-гостей или тщательно продуманной обстановке/местоположению). ) Беседую с FashionNetwork. После показа Альтузарра рассказала, что на создание коллекции ее вдохновили театр, перформансы и балет — в частности, "Кукольный дом" Исбена, фотографии Деборы Турбевиль, танцевальные разминки Рудольфа Нуриева и даже итальянские клоуны XVI и XVII веков Арлекин и Пьеро. (Если кто и может взять клоунские костюмы и сделать их изысканными, так это Джозеф Альтузарра. ) Однако эта идея, основанная на драматургии, была разработана с учетом более прагматичного подхода к созданию гардероба без использования базовых или парных предметов.
"Меня интересовали костюмы, идея одежды и то, как мы одеваемся сами. Если вы заглянете в чей-то гардероб, то со временем сможете собрать все детали: свитер, который вы купили в этом сезоне, пальто вашей бабушки или пару сережек, которые вы сохраните для своей дочери", - объяснил он.
Альтузарра сказал, что эта концепция в корне изменила подход к созданию коллекции. "Это современная идея - думать о создании коллекции таким образом, она в меньшей степени ориентирована на продажу и в большей степени на уникальные вещи, именно так люди совершают покупки, они не покупают всю историю целиком, а выбирают отличные вещи", - объяснил он.
Так, например, принты с изображением арлекина, зодиакальных созвездий, дубленки или искусственного меха с вышивкой были выпущены ограниченным тиражом, а не обозначали более широкую группу товаров. Но это не значит, что Альтузарра не привезла домой несколько модных вещей для этого сезона.
Спортивные брюки из кашемира "люкс", слегка подчеркивающие фигуру, с отделкой в стиле гаучо и утеплителем для ног, вдохновленные образами знаменитой русской танцовщицы, выглядели по-настоящему уютно и шикарно, воротнички и манжеты с оборками из кашемира и ткани добавляли изыска, а двубортное длинное платье в стиле пальто с черно-белыми мотивами было подчеркнуто элегантным. кошачья мята от модельера, особенно в любимом горошке. Хотя в этой коллекции трудно было бы не найти понравившуюся вещь, Альтузарра сказала, что это не является обязанностью дизайнера.
"Речь не идет о том, чтобы предоставить варианты для всего и каждого, вы предлагаете то, что хотите предложить". Целью показа коллекции Джейсона Ву было предложить нечто большее, чем просто одежду "идеальной принцессы". При этом Ву также обратил внимание на мастерство своей команды и американское мастерство мастеров. За кулисами ликующий Ву поговорил с FashionNetwork. Com и другими журналистами о том, с чего начиналась коллекция: осенняя коллекция 2009 года, вскоре после того, как он получил мировое признание за то, что одел Мишель Обаму. Взяв пример с двух дизайнеров, которых Ву называет своими любимыми — американских Джеффри Бина и Чарльза Джеймса, — Ву обратился к коллекции reference, в которой в качестве материала для дизайна использовались иллюстрации Артура Рэкхема.
"В последний раз, когда я вдохновлялся им, это было очень красиво. Это моя версия 2.0. Осенью 2009 года эти платья принцессы хранились на складе, они были изъедены молью, и я собрал их в беспорядке, вы можете процитировать меня по этому поводу", - заявил он, описывая процесс. Стиль F'd up отсылал к проблемным, разрушенным элементам, с которыми Ву начал заметно обыгрывать в прошлом сезоне, но на этот раз пошел немного дальше, выведя внутреннюю часть одежды наружу.
Из своих любимых он назвал белое платье без бретелек с необработанными краями и асимметричными многослойными узорами на лифе - образец изысканного мастерства. "Раньше у меня не хватало зрелости, чтобы сделать это, но это платье моей мечты, это процесс, работа, и знаете что, мне все равно, что кто-то говорит, у нас мастерство не хуже, чем у европейцев", - сказал он, а также спросил собравшуюся прессу, получилось ли у него это.
"Действительно, в коллекции сочетались склонность Ву к неземной красоте и нервозность, вызывающая беспокойство, еще одно красное платье бросило вызов этой идее, как и сшитые на заказ образы в разрушенном, вывернутом наизнанку современном стиле. Элегантные изделия из трикотажа и джерси с запахом, эффектные пуховики opera и изысканные прозрачные ткани, созданные Ву, также привлекли внимание покупателей.
"Мне нравится эта коллекция, впервые за многие годы у меня появилась возможность по-настоящему создавать одежду, поскольку я постоянно нахожусь на совещаниях, мода - это бизнес, и иногда вы забываете, что это кислород", - сказал он о поездке, посвященной его сотрудникам и мечтателям.
Ву также заявил о своей приверженности Нью-Йорку. "Я за Нью-Йорк, у нас так много невоспетых героев", - сказал он, имея в виду Джеймса и Бина, чья серая фланелевая рубашка произвела на Ву впечатление. "Это мастера, у которых я училась, я помешана на моде и известна как бренд, ориентированный на леди, уже более 15 лет, но сейчас я хочу показать эволюцию.
Улла Джонсон, похоже, тоже переживает эволюцию. В "Заметках к шоу" Рэйвен Лейлани в своем тексте исследует концепцию украшения. В частности, в одном из отрывков говорится: "Все дело в становлении. О том, как достичь этого и как вы украшаете себя, когда делаете это. В украшениях это возможно. "В своей осенней коллекции 2024/2025 Джонсон, в частности, развила эту идею. Вернувшись к своей роскошной моде в стиле бохо с насыщенными принтами, Джонсон сосредоточилась на другой стороне своего ремесла: обтекаемом трикотаже и изучении мужского кроя. Последнее, возможно, также стало результатом того, что дизайнер впервые представил мужские модели одежды, ДНК Ulla Johnson плавно перешла в стильную кожу, сетчатые куртки-ракушки и яркие пальто, что продемонстрировало отсутствие страха мужчин перед цветом.
В то время как платья с причудливыми принтами от Johnson стали основой коллекции, более глубокий подход к трикотажу позволил использовать монохроматический стиль и цветовую гамму. Там, где в узоре чувствовалась сдержанность, ставка делалась на текстуру, фирменные оборки на трикотажных изделиях были использованы по-новому в качестве неожиданной отделки.
Смотрите также:
LVMH Prize 2024 назвала имена 20 полуфиналистов http://kupidonchik.org/lvmh-prize-2024-nazvala-imena-20-polufinalistov/.
Интересности на тему: Основатель Graphple и HERO становится председателем THG Ingenuity
Классные советы в статье "Выручка Bogart выросла на скромные 0,7% в 2023 году" здесь.
Палитра фанковых, несколько неуклюжих ретро-цветов, ставших фирменным стилем бренда, гармонично сочеталась в наборе из теплой меди с замысловатой массивной филигранной скульптурой, которая создавала теневые узоры на ковре. Кожа для дам была предложена в сером, блузонном стиле, как чувственная, а не агрессивная.
Новый стиль сумок-хобо Twyla подчеркнул перспективность бренда в сфере аксессуаров, а брючные костюмы в тонкую полоску или приталенные жилеты и брюки-бандо показали, что Johnson развивает потенциал бренда Ulla Johnson.
