Франк Сорбье: история естественной, интимной и ручной высокой моды
Показ высокой моды Франка Сорбье, прошедший в Studio Harcourt 24 января, в очередной раз оставил неизгладимый след. Когда модели, босоногие пастушки, элегантно одетые в деревенские платья с ручной вышивкой, выходили на сцену, кутюрье вызывал бурю эмоций. Будучи одним из последних оставшихся в живых мастеров, практикующих свое ремесло в чистом виде, Франк Сорбье стоит особняком на парижской модной сцене, отстаивая высокую моду, которая является одновременно аутентичной и гуманистической.
Одетые в шелковые платья-венчики и кружевные нижние юбки, модели ступали по разбросанной соломе, гордо демонстрируя засушенные лавровые листья, лежащие в их плетеных корзинках. Время от времени они грациозно кружились, заставляя свои испанские манильские шали с длинной бахромой, знаменитые мантоны танцовщиц фламенко, кружиться вместе с ними.
Четыре певицы из ансамбля Sarocchi сопровождали свои движения и танцевальные па многоголосьем a cappella, перекликаясь с народными песнями традиционной корсиканской музыки. "Целительные песнопения пастушек послужили темой для коллекции Весна-лето 2024.
Натуропатия имеет огромное значение в современном мире. Эта концепция заинтриговала меня и побудила исследовать гуманистический стиль высокой моды, в котором чувствуется умиротворение, сродни благотворному очарованию", - поделился Сорбье в завершении своего показа на подиуме.
Создатель кропотливо создавал всю коллекцию в одиночку вместе со своей женой Изабель Тартьер. "Было время, когда нас было немного больше", - скромно добавил он. Подсолнухи, маки, маргаритки и кардабеллы (разновидность чертополоха), украшающие драпированные юбки и халаты, напоминают о гобеленовых тканях 1950-1960-х годов. Тканевые полевые цветы были искусно разбросаны, словно разобранный букет, по пурпурной шелковой юбке из фатина, отделанной черным тюлем.
"Здесь чувствуется подлинная связь с природой, что весьма далеко от общепринятого образа высокой моды, который, как правило, либо очень торжественный, либо лиричный и похожий на диву. Я иду в другом направлении, вдохновляя див моды стремлением к непринужденности", - продолжил кутюрье. В модном лексиконе Сорбье небрежность и простота не имеют ничего общего с обычной простотой. Как он точно определил свою работу, это "мастерство в исполнении". Хотя ансамбли, возможно, и казались классическими - с лифами, жакетами на заказ, платьями без бретелек, драпированными юбками и, казалось бы, бесконечными веерами, - используемые материалы были какими угодно, но только не обычными. Например, кутюрье создал приталенный жакет Colombe с высоким воротником, используя плетение из рафии, которое плавно переходило в длинную юбку с бахромой. В другом месте он использовал разноцветные шнуры scoubidou, украшенные замысловатым макраме, чтобы создать потрясающий топ с различными переплетающимися узорами, ниспадающий каскадом на черную юбку в разноцветную полоску. Чтобы вдохнуть жизнь в свои ткани, Сорбье умело комбинировал различные материалы, сшивая их вместе, используя технику, которую он назвал "компрессией".
Этот метод был использован в различных моделях, будь то струящееся шифоновое платье, шелковый топ цвета шармез, платье из тюля или платье без бретелек из органзы. Кроме того, Сорбье украсил свои творения бесчисленными незаметными драгоценными деталями.
Смотрите также:
LVMH представила последние коллекции часов на Неделе часов в Майами http://kupidonchik.org/lvmh-predstavila-poslednie-kollektsii-chasov-na-nedele-chasov-v-mayami/.
Интересности на тему: Molton Brown анонсирует стратегию роста в Азии, а также экспансию в Европу и США
Классные советы в статье "BFC назвала ключевого партнера февральской Недели моды в Лондоне" здесь.
На лифе и подоле белого платья в складку тон в тон были аккуратно вышиты морские ракушки. Платье из золотистого тюля было украшено отделкой, металлическими нитями и лентами. Атласный жакет был украшен мотивами из бисера, пайетками и органическим гипюровым кружевом. Наконец, в некоторых ансамблях было представлено 20 различных видов кружев, которые были искусно вырезаны, нанесены и инкрустированы, создавая неповторимую художественную мозаику.
"Все было выполнено вручную с использованием старинных техник", - подчеркнула дизайнер. "Многие кутюрье представляют только две-три вещи от кутюр, а остальные - роскошную готовую одежду. Я нахожу более интересным использовать другой подход. Высокая мода должна развиваться, она не может оставаться на прежнем уровне. Молодые клиенты больше не хотят носить платья в стиле Золушки, которые являются повсеместными. Они стремятся к эксклюзивности и сотрудничеству с кутюрье. Что действительно важно, так это пережить новые эмоции", - заключил он.
